| 主页 | 视听时尚频道 | 本站地图 | 论坛留言 | 合作联系 | 本站消息 | |
时尚文化频道 时尚资讯 生活方式 时尚视线 奢侈品网 生活常识 电影世界 视听欣赏 时尚大全

第62届戛纳电影节结果比电影更令人惊奇

2009-06-03
第62届戛纳电影节,戛纳暗物质
结果,比电影更令人惊奇
2009年05月26日上海壹周文/本报记者陈惊雷(发自戛纳)(2009.05.26 娱乐08)

所有人都等待这一天——被召回,或被放逐。历时12天,第62届戛纳电影节在当地时间5月24日晚宣布结果。娄烨和他的年轻演员们浩浩荡荡地赶来了,朴赞郁和宋康昊也被召回了,《反基督者》的男女主角带着各自的另一半出现,这些都是令人愉悦又意外的现身。倒是最后放映、当日上午还接受访问的蔡明亮和他的《脸》剧组,集体缺席。才宣布约翰·哈内克的《白丝带》捧起金棕榈,电影宫门前就有人开始派发传单。这是一份令所有人出乎意料的获奖名单,这也许就该算是戛纳态度——惊世骇俗,永远不够。正如评委会主席伊莎贝尔·于佩尔说的:这些天,全世界都围绕戛纳在转

第62届戛纳电影节获奖名单
第62届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖:《白丝带》

评委会大奖:《预言者》

评审团奖:《鱼缸》、《蝙蝠》

特别荣誉奖:阿伦·雷乃(《野草》)

第62届戛纳电影节最佳导演奖:布里兰特·曼多萨(《基纳瑞》)

第62届戛纳电影节最佳男演员奖:克里斯托弗·瓦尔兹(《无耻混蛋》)

第62届戛纳电影节最佳女演员奖:夏洛特·甘斯布(《反基督徒》)

最佳编剧奖:梅峰(《春风沉醉的夜晚》)

金摄影机最佳影片奖:《参孙和大利拉》

金摄影机特别奖:《阿加米》

金棕榈短片特别奖:《六块五美金玩偶》

最佳短片金棕榈奖:《竞技场》

“一种关注”最佳影片:《犬牙》

于佩尔的感恩节
一直没听到《白丝带》的名字,满头白发的迈克尔·哈内克还坐在台下,所有人都猜想“金棕榈”是他的了。主持人催着伊莎贝尔·于佩尔快宣布,迈克尔·哈内克就这样看着伊莎贝尔·于佩尔的眼睛,平静地等待着结果。
他们最默契、最著名的合作是2001年的《钢琴教师》,也为伊莎贝尔·于佩尔带来了当年戛纳的最佳女演员奖。而后两人又合作了《狼族时刻》。2005年,哈内克凭借《隐藏摄像机》得到了戛纳最佳导演奖,却痛失“金棕榈”。今夜,像是一个补偿——圆了哈内克从1997年开始的金棕榈梦,让伊莎贝尔·于佩尔颁奖,更显得意味深长。
迈克尔·哈内克走上台,和于佩尔久久拥抱。这画面像电影宫大厅里放置的于佩尔照片集子,召唤人们回到旧日时光。
今天成了于佩尔的感恩节。《白丝带》很符合戛纳口味。迈克尔·哈内克以黑白影像,讲述了一个家族制的德国小村庄,发生了一系列虐待和意外受伤事件,没有人知道原因,几个重要的家庭都隐藏着不可告人的秘密……哈内克用他独特的冷感视角,将故事表现得意象丰富,最后则是他标志性的开放结尾。
哈内克筹备《白丝带》用了12年,他对影片的解释令人不寒而栗:“任何理想主义走向极端都可能导致恐怖主义。故事里的孩子们把自己当做上帝的右手,他们明白规则,然后一字不差地执行,对那些不按规则行事的人严厉惩罚。恐怖主义正是在此源泉基础上形成。”
一向引发争议的哈内克,格外沉静地坐在戛纳的海报前。黑色的西装,白色的须发,和黑白的海报融为一体:“每一部电影,每一个主题都应该以它自己的声音结束。我的电影就是哈内克风格,我对影评人和媒体的评价毫无兴趣。”

87岁才有资格玩轻松
今年,和戛纳品味对着干的大腕导演也不在少数。
李安带来的《制造伍德斯托克音乐节》,是几部悲剧后的轻松喜剧。他笑称《色,戒》像是放电,把所有的精力都投入,累得要命;《制造伍德斯托克音乐节》则像是“补药”,拍得放松。得奖不得奖已不重要:“今年能入围我已经很惊讶了。照理说,我这个风格不会入围戛纳的。可能今年戛纳电影节主席希望要变一变了吧。”
还有肯·罗奇,2006年勇夺金棕榈的《风吹稻浪》是一部聚焦1922年爱尔兰独立运动的电影,但今年的《寻找埃瑞克》,肯·罗奇显然也希望玩笑一把,观众在一众闷片、骇片中,突然放松神经,哈哈大笑,几乎成为记者参加的气氛最热烈的放映场——结束后大家都不离场,鼓掌声久久不息。
但,必须明白一个残酷的事实:轻喜剧向来不受戛纳待见。
唯一改变这项不成文规则的是87岁高龄的阿伦·雷乃。记者会一个小时下来,阿伦·雷乃已经累到签名都没力气了,只能摆摆手谢绝。但是,他的电影《野草》却出乎意料的明媚、艳丽、光彩照人,很难让人联系到之前晦涩的《去年在马里昂巴德》和《广岛之恋》。
阿伦·雷乃穿红色的衬衫,把透出血管的皮肤衬得更加苍白,面对暴力血腥越演越烈的电影节电影,老爷爷语重心长:“今天的悲剧元素和50年前可是大不一样了。人们在用更加残暴的表现方式表达悲剧——而且男人比女人更喜欢这样。我可没法保证下部影片会出现鲜血和暴力。”
《野草》讲述了一对老年人的“暧昧”婚外情,充满着法式幽默和时尚元素,一点都看不出来是八旬老人的作品,倒比那些年轻导演更具活力。
只有阿伦·雷乃,才有资格站在戛纳的红地毯上指责戛纳“很黄很暴力”,然后还捧回“特别荣誉奖”。
全场起立,看着他缓缓上台,这真是令人羡慕的身影。

全场哗然的“最佳导演”
当最佳导演奖由菲律宾导演布里兰特·曼多萨夺得时,所有人都有点迟疑。
此前,曼多萨的《基纳瑞》在影评刊物上长期处于垫底位置。就在最后一天,他再次给大家一个大大的震惊——就和他这部惊世骇俗、充斥直接血腥的电影一样。
记者会上,有人直接质疑这一奖项。
评委会主席伊莎贝尔·于佩尔力挺曼多萨,被人称为“土耳其孤狼”的导演努里·比格·锡兰则直露地表达自己的喜爱:“这是本届影展中最有力、最创新的作品,我从来没有看过类似的作品。”好电影的标准也许永远不会固定,别说记者纷纷质疑,连评委会内部也有不同声音,英国评委哈尼夫·库雷西就说自己“不想再见到类似题材的电影了”。
奖项颁布前已经传出消息,评委会内部产生了激烈的冲突,各方相持不下。对此,伊莎贝尔·于佩尔发扬了自己剽悍的一面:“这是属于陪审团内部的秘密,不需要告诉你们。”
曼多萨自己却显得自信十足,就算听说自己的电影得到满场嘘声,也毫不在意:“我上次带来的电影就是这样,说明电影有争议。这次我本来还期待更大的奖项呢。”

第62届戛纳电影节-暗物质
2009年05月26日 上海壹周(2009.05.26 娱乐09)

什么算是戛纳品味,看完入围的电影就明白了。戛纳的银幕包容性有多大?无论多么特立独行的风格,挑战人类观影极限的镜头,或者争议性的话题都可以呈现。这是一场没有禁区的漫游,轻易就接触到了黑暗地带。导演是那些敏锐又邪恶的领路人,用电影这个虚假的现实让你触碰到现实不敢、不想、不会、不曾触碰的东西。这些是他们爱的暗物质,是戛纳推崇的暗物质。毫无意外,第62届戛纳电影节获奖名单中也会找到它们……
拉·冯·堤尔

第62届戛纳电影节-暗物质TOP1
《反基督者》(Antichrist)
拉·冯·堤尔
剧情介绍:一对夫妇因为疏忽,使幼小的儿子坠楼身亡,妻子深陷痛苦无法自拔。身为心理医生的丈夫,决定亲自为妻子治疗。他带妻子来到森林里的小木屋,希望挖掘她内心恐惧的到底是自然、撒旦,还是自我。没想到的是,森林的未知力量让一切失控,妻子有着不可理喻的行为,最终开始对丈夫施暴。
黑暗瞬间:妻子砸碎丈夫下体,然后用钻头在其小腿上钻孔,固定上石磨,最后以剪刀自残下体。
在电影制作手册里,拉·冯·堤尔写下:“我想邀请你们,来到幕布之后轻轻一瞥,看看我幻想的黑暗世界,进入到我的恐惧本能,进入一个反基督者的本性。”
电影中极端黑暗的画面震撼戛纳。所有针对生殖器官的自残特写带来的是生理上的不适,令人倒吸凉气。虽然事后导演解释这些镜头都是用特制的道具拍摄,但真实感依旧挑战每一位观众的神经。
记者会上,拉·冯·堤尔受到了挑战。一名英国记者直截了当地请他解释这部晦涩难懂的作品,冯·堤尔刚准备说:“我不……”立刻就被打断说:“你是导演,你不知道,谁知道呢?”但冯·堤尔依旧直言:“拍摄这部影片是因为喜欢拍电影,拍自己想拍的影片,是拍给自己的作品,无需向任何人解释。”
之后咄咄逼人的气氛更让拉·冯·堤尔宣称:“上帝决定了自己会是这个世界上最优秀的导演。”这句话同样得到支持,有影评人表示:也许我们在看《反基督者》的时候,不知不觉见证了电影历史的重要时刻。
正觉得百感交集、五内颠倒的时候,获到了拉·冯·堤尔的专访。
和电影中的森林一样,约定的酒店要穿过一个茂密的树林,不允许出租车进入。地上有小小的线索,写着“Antichrist”这几个小小的红色英文。在海边的小屋中看到了冯·堤尔,穿了一件白色T恤,完全没有发布会时傲视众人的姿态。
两年前,冯·堤尔陷入抑郁,“这对我来说,是一场全新的体验。无论什么,对我来说都变得不再重要,微乎其微。我完全不能工作。我甚至不知道我能不能再拍摄一部电影。”在他办公室的门上,贴着血红色的字“ChaosReigns”(混乱统治)——这是电影一句重要的台词。
拍摄的过程中,每天的日常工作让他渐渐从消沉中走出。因此,这个心理治疗的故事,仿佛也成了拉·冯·堤尔的解药。
电影一如既往包含了拉·冯·堤尔对于女性的态度。从《破浪》、《黑暗中的舞者》到《狗镇》,毫无疑问,每一位女主角都受尽折磨、摧残、隐忍人世间最深的责罚,结局也相当悲惨。妮可·基德曼就曾问冯·堤尔:“为什么你对女人这么邪恶?”《反基督者》中,女主角夏洛特·甘斯布再被“糟蹋”,不仅被塑造成歇斯底里的形象,更成为女人“魔性”的代言人,最后也难逃一死。她不仅全裸出镜,更有诸多情色、自虐镜头,这些牺牲换来的是戛纳最佳女主角奖,“导演很直率,在拍摄之前他就告诉我,会‘放’到什么程度。”
冯·堤尔是不是讨厌女人呢?“我曾经看过一个关于残杀女巫的纪录片,那才是一个地狱般的故事。我不相信女巫,我也从来不觉得女人以及她们性别是邪恶的,但她们确实让我害怕。”

第62届戛纳电影节-暗物质TOP2
《遁入虚无》(Enter theVoid)
加斯帕·诺
剧情介绍:故事发生在东京,一对兄妹的父母在车祸中身亡,哥哥奥斯卡以贩毒为生,妹妹琳达跳色情舞赚钱。某一天,奥斯卡被警察射杀,他的灵魂出窍,浮游在城市的上空寻找投胎机会,在这个过程中他看到了身边的人在他死后作出了不同的选择……
黑暗瞬间:用主观镜头表现了胸口被打穿后的景象;打胎和生产全过程;用超过10分钟展示LoveHotel中做爱的男男女女。
《遁入虚无》是电影节倒数第二部放映的电影。
在此之前,没人能与拉·冯·堤尔的“黑暗”抗衡,当加斯帕·诺一出手,终于成就了一场谁比谁更BT的较量。加斯帕·诺更在发布会直言不讳:希望能在颁奖时会一会拉·冯·堤尔。
加斯帕·诺的“坏”名声正是在戛纳成就的。
2002年那部《不可撤销》以骇然听闻的强奸镜头和头晕眼花的旋转镜头招致了骂声和名声,之后他沉寂多年,中间只有拍摄了两部短片,其中一部被收入了情色短片集《Destricted》。
现在终于知道他这么几年在干什么了。
“上部作品《不可撤销》没有剧本,只有3页讲述大概,这次情形相反,我写了100多页,虽然对话还是寥寥无几。其中有很多是技术性的指示,甚至细致到云的颜色。”
最令人惊艳的,无疑是华丽丽的长镜头和俯拍镜头,最初完全用主观镜头表示奥斯卡的所见所感,唯一出现正脸是在镜子中。之后,奥斯卡成为亡魂,飘浮在城市上空,就变为无休无止的俯拍。连加斯帕·诺自己都舍不得,长达两个半小时的电影,最后一小时机会都在重复炫技:“《不可撤销》就像是这次的试映,我看看自己俯拍、长镜头的点子怎么样?为了这些几乎不可能的镜头,我每天都做噩梦,梦到起重机突然之间就卡壳了!”“我的制片人很有开放精神。只要预算不要爆掉,他们就挺我尽可能拍另类的古怪电影。”加斯帕·诺正是在这种幸运中,才能继续他的黑暗之旅。
加斯帕·诺本身是一个无神论者,但就在青春期快结束的时候,他开始思考一些问题,有关死亡,以及死后的世界。“这次的故事就是讲述血缘维系的两个孩子,他们之间有一个不可能的承诺,就是永远互相保护——即便在他们死后。我不认为他们之间有乱伦的关系,我只是看到两个年轻失落的灵魂需要爱,他们希望寻回失落的家园,重织一个关于童年的茧。”
甚至奥斯卡这个角色,“我不觉他是生活的失败者。他倒霉是从他和朋友的妈妈有一腿开始,他没管好自己的下半身——都知道,驱动生命的不是药物,还是性本能。他不过是个年轻的小崽子,极力想把生活过得快乐。”

第62届戛纳电影节-暗物质TOP3
《蝙蝠》(Thirst)
朴赞郁
剧情介绍:神父尚贤投身科学实验,被感染病毒,输入不明来路的血液后有了吸血鬼特质。他不愿杀人,只好在医院吸植物人的血。同时,他遇上了儿时的朋友,并被其妻子泰珠吸引。本能的欲望中,两人渐渐迷失。泰珠希望尚贤将自己也变成吸血鬼,并杀死自己的丈夫……
黑暗瞬间:螺丝刀切入喉咙,鲜血迸射;切腕、切舌输血;变成吸血鬼的泰珠把尚贤的手指一根根扳折;被太阳照射的吸血鬼,肉身逐渐溃烂化为灰烬。
在韩国影坛,人们叫朴赞郁“最黑暗的家伙”。最“狠”的表现就在《老男孩》中,里面残暴的细节至今叫人“津津乐道”,也让他在2004年获得了戛纳的评委会大奖。
之后的几年,朴赞郁完成了自己的“复仇三部曲”(《亲切的金子》),一部轻松的《机器人也无所谓》,和《蝙蝠》。“如果说‘复仇三部曲’是一顿大餐,全是大鱼大肉,那么《机器人也无所谓》就是一道清淡的小菜、可口的甜点;如果《机器人也无所谓》是个小小的甜点的话,那么《蝙蝠》就是这顿饕餮之后令你咋舌的账单。”
朴赞郁很享受这种表达。
拍摄之初,他宣称《蝙蝠》将是“我至今做过的最黑暗、最暴力、最青涩的电影”,但随着拍摄完成,朴赞郁对此产生了动摇:“我在摇摆是否要将剧本中描述的暴力完全用画面展现,或许吧,因为我的年纪大了。”“以往自己表现在电影中的敌意和不满都是如此不成熟。面对一个复杂而艰难的世界,你不能用伪善的方式表达。里面有很多暴力,但它真实的基础还是浪漫的爱情。”
放映时,漫长而残暴的情爱镜头令观众传来咝咝声。有一段情节是男主角吮吸女主角脚趾,导演这样解读其必要性:“女主角喜欢晚上赤脚奔跑,这是一个欲望的象征。因为男主角是一个神父,其中还有宗教‘洗足礼’的象征。”
正是这部电影,让韩国影帝宋康昊奉献了正面裸露,创下韩国电影史的纪录。宋康昊拿到剧本时,就知道有裸戏,“但没提出任何异议。对我来说,是很难的一件事情,但因为自己的保守而拒绝一个好剧本,是很愚蠢的事情。”
作为一部吸血鬼题材的电影,朴赞郁充分展现了自己的黑色幽默。就像《暮光之城》里,青春偶像可以在树梢凌波微步,朴赞郁则让这一对在高楼上飞檐走壁,女主角金玉彬说她在20多层的高楼之间拍摄,还要倒挂——因为有俯拍镜头,下面不能有任何安全措施,把她吓得够呛。

第62届戛纳电影节-暗物质TOP4
《无耻混蛋》(IngloriousBastards)
昆汀·塔伦蒂诺
剧情介绍:三条线索,都冲着刺杀纳粹政要而去。死亡线上活下来的犹太女孩要为亲人报仇,利用电影院筹划计划;布拉德·皮特饰演犹太美国士兵组织“混蛋”的首领,进行“游击战”对抗纳粹;电影皇后的身份是地下特工,执行秘密使命……
黑暗瞬间:割头皮的特写(多次出现);将手指插入中弹的伤口中;在额头上用刀刻上“卐”符号;机枪扫射,血肉横飞;棒球棍爆头。
电影的最后一个镜头,是布拉德·皮特在纳粹军官的额头刻上“卐”,刀刀入肉刻骨,惨叫连连,然后布拉德·皮特对着镜头说出了最后一句台词:“我想,这是我的杰作!”
这句话,应该也是昆汀·塔伦蒂诺的肺腑之言吧!
很多人觉得并不过瘾。比起《杀死比尔》里的卸头盖骨,比起《死亡证据》里的卸大腿,这次真的还算是收敛。但昆汀自己玩得过瘾就行。
他请来布拉德·皮特当主打,虽然片中角色不算最出彩,但昆汀还是以个人魅力说服了皮特。“夏天,昆汀找我谈这个电影,而且是单独的”,记者会上,皮特调侃道:“那天晚上一起喝光了5瓶酒,抽了很多烟,几个月后我就穿上戏里那套制服了。”
昆汀顺便也晃点了全体中国观众。一开始大家都在期待张曼玉的友情客串,结果却一个镜头都没有找到。上次的《2046》,张曼玉的镜头被王家卫删到只剩下几个背影,她还能心酸地说:“别人不知道,我可以很确定,有几个背影是我的。”这次昆汀更狠,干脆彻底消失。
最令大家吃惊的,是昆汀已经玩转历史了。《无耻混蛋》中,希特勒被机枪扫射而死,从头到脚被打成了蜂窝煤。“你可以说这是一个纯粹喜剧,也可以说这是一个童话,我在影片里改变了历史。我爱每一个角色,就像上帝爱他创造的生灵。我是我作品的上帝,他们是我创造的!”

第62届戛纳电影节-暗物质TOP5
《基纳瑞》(Kinatay)布里兰特·曼多萨
剧情介绍:故事发生在一天一夜内,一对年轻伴侣有一个7个月大的孩子。白天,他们在教堂补办了婚礼;晚上,在警校上学的年轻丈夫在警察朋友的带领下,经历了一场惊心动魄的杀人解尸的残忍犯罪事件。
黑暗瞬间:细致的肢解全过程。
来自菲律宾的布里兰特·曼多萨之前是搞电影制作设计的,在45岁那年决定转变,一部《情欲按摩院》成功转型成为导演。
他所爱的题材一直都是底层菲律宾人的生活。无论是上一届入围戛纳的《赛比斯》,还是这一次的《基纳瑞》,都游走在正常与变态之间,令所有人心生恐惧。
在电影中,曼多萨坚持用他喜欢的“小成本”制作模式:昏暗的不见天日的环境(追求真实感),配合肢解声的嘈杂,日常各种声音淹没了对话……
在采访中导演这样解读电影:“这就是我认识的菲律宾。菲律宾是一个奇怪的城市,每天都会有猝不及防的奇怪事件发生,比如这电影就是真实的社会事件。很多人觉得为什么要有那么嘈杂的声音,菲律宾是一个很热的国家,每户人家都开着窗,各种声音都涌入,交织一起。我要呈献真实的菲律宾。”
面对赤裸裸的血腥暴力,外国影评人直言内心不爽:“血腥程度触及每个神经末梢。这样大胆的影片绝对是在叫人心生排斥,也恐怖到让人无法忽视。”
第62届戛纳电影节结果比电影更令人惊奇
中国纪录片的社会意义
电影《潜伏》信仰是核心力量
《南京!南京!》有些东西只属于我自己
一个台湾人设想的《潜伏》续集
《南京!南京!》——陆川他和他的城
影片《高考1977》故事梗概
关于好莱坞魅力的源头
非常经典有深度的电影英文台词
明月当空照看电影《一轮明月》
好莱坞一夜成名的背后
电影这些经典语句
电影世界1电影世界2

本栏目主要介绍最新电影,在线电影,手机电影方面,包括最新的电影,最新免费电影,电影奖项,电影节,电影公司,电影精彩片段,第62届戛纳电影节结果比电影更令人惊奇等。特别关注有关人与文化的价值方面的研究。

时尚文化频道首页 电影世界,最新电影页首